毕福剑的园地《星光大道》等现在已经成了中国音乐创造或是文艺创新最后的尹甸园或是最后的诺亚方舟。

我想在中国的原始部落，或在中国的五胡十六国时期，或在八国之乱时，或在三国时，或在秦统一前七国之乱时，虽然战乱迭起，但是因为互不沟通，总有什么好歌好曲好节目是独属某块区域的。

也就是说原创在还是各有领地勃勃发展的。

可是，不知道从何时开始，人民的喜欢的歌曲节目越来越大同，舞台越来越集中---各地小舞台只是诠释大舞台、模仿大舞台。

而好歌好曲好节目出笼对于一般的作者真是难上加难。一切的声音都需要从中央大国的广播电台或是电视台才能传播，才有认可和才有市场。

而民间的好东西想突破出来，真是难而又难。人们不知不觉都有了中国鉴赏水平，似乎只有中央什么台上见过的才是水平，自己的梨鼻息完全失聪。而对于中间层的创新，同样感觉困难。因为复杂，因为高拔，民间的声音越来越多地被湮灭了。最后成一个声音，表现在五六十年代那就是红歌和样板红戏。改革初期还是有一些民间的声音突破出来，但很快又被湮灭变成一个央视的声音，而上面反复出现的如宋祖英，如朗郎等，并不是公认唱得好的，公认弹得好的，只不过大家都知道他们公认受宠，因而代表了中国水平。网上虽然还有刀狼、央金兰泽等涌出，但是在人们就是爱听一万遍，也不肯给这些野寇一点地位。

于是大商业活动一定要请上他们，那就是请上的“央视”的“皇后”“孙子”，只有这样才无比荣耀

虽然朗郎弹琴时自我陶醉，可是人们宁肯听理查德一万遍，也不愿听朗郞的钢琴第二遍，可是还是希望自己的孩子能成朗郎第二。

虽然宋祖英的声音怎么唱怎么好听都是小家子气，根本不是“皇后”发声，只是皇后家农村小姑娘清亮的溪水声，可是人们宁肯听邓丽君一万遍--此君还是台湾推出的，仍是觉得春晚如无宋祖英出场，就如“皇后”没出场一般失落无限。

而民间的好东西，越来越被一种中央的声音湮没。

看来看去，民间不能看了，只能往央视的舞台上看了，恍惚只有一个毕福剑还给民间的好歌手留了几丝出气的空间。而民间的好歌出笼对原创者的要求也是太高了。也就是民间作曲作词一定要有自己的运作能力一定要能自己运作到资金才有可能让原创出笼。而歌手，甚至是著名歌手，多数已经原创能力丧失怡尽，只是作词作曲名家手中的玩偶，只是经纪人手中的棋子，只“绑匪”手中的“人票”。就连像青海歌手贺继红这样找钱找歌找导演自拍歌曲；像青海歌手央金兰泽这样有识别好歌能力，看上《遇上你是我的缘》，自筹资金拍歌的都是凤毛麟角了。

而许多写出好歌的作曲家，想找殷秀梅、彭丽媛、宋祖英等识别一下。可是这些木俑传回的话是：我们只唱名家的，或是经纪公司让唱的。他们甚至连听一下识别一下的能力都没有了。而蔡国庆和关牧村有一次对我说：其实唱什么歌，全是经经人定了，我们根本就没有选歌的权力。所以有作者有好歌，我们只能说：请找经纪人，我们只是“木偶”！何为歌唱家，歌唱家首先的一种能力是识别能力。可是中国的多数歌星和多数人民一般，已经失聪，而中国失去原创能力就是中国创造难以走向世界，中国原创难成世界文化的关键。

而民间的多才艺刘大伟仅因为有了《星光大道》才从深水中出头喘了一口气。西单女孩、旭日阳刚也是踏上《星光大道》的梯台才上了春晚。更可叹的是，我们的观众，也是喜欢旭日阳刚这样的“棋子”，而对于原创根本不尿。多少中国原创捧红了“棋子”，自己却坠入深渊挣扎在水深火热中，不湮灭就算不错。更有悲叹，民间能创出好东西的原创者们一茬一茬挣扎出水，多数还没出村出镇出县城出小城市，就被大众“ 中国鉴赏水平”给打下去了。有幸的几个能见到毕老爷，这一下毕老爷就成了中国创造唯一个救星了一般。

可是毕老爷救出的多是些多才多艺的人，还没有救出几个划时代的优秀作品。这是遗憾。但是毕老师毕竟给中国原创透进几楼阳光，虽然这阳光如原始雨林中的细蛇一般可怜。